“Ismael Sophy Rex Pers” adıyla bilinen bu eser, günümüzde Floransa’daki Galleria degli Uffizi’dedir.
Dünyaca tanınmış devlet adamları, düşünürler ve
sanatçılardan oluşan evrensel bir portre galerisi oluşturma fikri, Medici
hanedanının en önemli temsilcilerinden Cosimo I de’ Medici’ye (1519–1574)
aitti.
Cosimo, 1537–1569 yılları arasında II. Floransa Dükü,
1569’dan ölümüne kadar ise Toscana’nın ilk Büyük Dükü olarak hüküm sürdü.
Livorno kentini kurduran Cosimo, buraya yerleşen
topluluklara din özgürlüğü tanımış; sanatçıları destekleyerek Rönesans
kültürünün gelişmesinde önemli rol oynadı. Himaye ettiği sanatçılar arasında,
özellikle portre kopyalarıyla ün kazanan Cristofano dell’Altissimo (1525–1605)
da bulunuyordu.
Pontormo ve Bronzino’nun öğrencisi olan Cristofano, 1552
yılında Cosimo’nun emriyle Como’ya gönderildi. Görevi, tarihçi ve koleksiyoncu
Paolo Giovio’nun ünlü portre koleksiyonundaki eserleri kopyalamaktı. Ressam
burada, daha sonra “Gioviana Serisi” adıyla tanınacak yaklaşık 280 portre
gerçekleştirdi. Bugün bu eserlerin büyük bölümü Floransa’daki Uffizi
Galerisi’nde korunmaktadır.
Yaklaşık 60 x 45 cm ölçülerindeki bu portrelerde hükümdarlar, din adamları, komutanlar, filozoflar, yazarlar ve sanatçılar tasvir edildi.
Paolo Giovio (1483–1552), İtalyan hekim, tarihçi,
biyografi yazarı ve piskopostu. Como’daki villasında oluşturduğu ünlü portre
koleksiyonu, Avrupa’nın ilk biyografik portre galerilerinden biri sayılır.
1552’den 1587/89’a kadar bu koleksiyondaki eserlerin kopyaları Floransa’ya
gönderildi.
Bu süreçte Giorgio Vasari (1511–1574), yalnızca ressam ve
mimar kimliğiyle değil, İtalyan sanatçıların biyografilerine ilişkin
yazdıklarıyla ünlü olmasının yanı sıra aynı zamanda modern sanat tarihçiliğinin
kurucularından biri olarak da öne çıktı.
Vasari’nin Cosimo I de’ Medici’ye ithaf ettiği ve ilk
baskısı Lorenzo Torrentino tarafından Floransa’da üç bölüm ve iki cilt halinde
1550’de yayımlanan ünlü eseri “Sanatçıların Hayat Hikâyeleri” “Le Vite” [“Le
vite de’ più eccellenti architetti, pittori, e scultori italiani, da Cimabue
insino a’ tempi nostri”], 1568’de genişletilmiş ikinci baskısıyla yeniden
yayımlandı. Vasari, eserin ikinci baskısında, Floransa’da halihazırda bulunan
280 portreyi listelemişti.
Vasari adı geçen eserinde Cimabue’den kendi dönemine
kadar yaşamış İtalyan ressam, heykeltıraş ve mimarların hayat hikâyelerini
kronolojik sırayla anlattı. Özellikle Toscana ve Umbria sanatçılarına öncelik
verdi. “Le Vite”nin ikinci baskısında sanatçı portreleri, gravürlerin bulunduğu
tahta baskılar ve Vasari’nin otobiyografisi de yer aldı.
Her ne kadar Vasari’nin bazı değerlendirmeleri tartışmalı
kabul edilse de, “Le Vite” bugün hâlâ Rönesans sanat tarihi üzerine temel
başvuru kaynaklarından biri sayılmaktadır. Eser, sanatçı biyografilerinin yanı
sıra dönemin estetik anlayışı ve sanat ortamı – anlayışı hakkında da ayrıntılı
bilgiler içerir.
1566 yılında İtalya’nın çeşitli bölgelerine seyahat eden
Vasari; Umbria, Marche, Emilia-Romagna, Lombardiya ve Veneto’da araştırmalar
yaparak yeni belgeler ve görsel malzemeler topladı. Böylece “Le Vite”
genişletildi ve 1568’de Floransa’da Giunti yayınevi tarafından üç cilt hâlinde
tekrar basıldı. Burada sanatçılar, oyulmuş portreleriyle resmedildi.
Vasari’nin eseri; mimarlık, heykel ve resime ilişkin
teknik ve tarihsel-eleştirel bir girişin ardından, sanat tarihçiliğinde bir
dönüm ve bugün hâlâ anlatılan 160’tan fazla sanatçının hayatları ve eserlerinin
incelenmesi için temel bir başlangıç noktasıdır. Giunti baskısı, 18 İtalyanca
baskısı ve 8 yabancı çevirisiyle en fazla başarı ve yaygınlığa ulaşan baskıdır.
Vasari, ayrıca Palazzo Vecchio’da Cosimo I için
hazırlanan ve Guardaroba odalarına eklenmiş, “Globe Odası” ya da “Coğrafi
Haritalar Odası” olarak bilinen özel mekânda seçkin kişilerin portrelerinden
oluşan koleksiyonun sergilenmesini de planladı. Bu oda, elle oluşturulan seçkin
adamların portre koleksiyonunu da özellikle değerli bir ortamda ağırlamayı
amaçlıyordu.
* * *
Dönemin ressamları arasında Giovanni Maria Butteri ile
Lorenzo dello Sciorina da yer alıyordu. Butteri, ustası Vasari’nin etkisinde
çalışmış, ancak renk kullanımındaki uyumsuzluk nedeniyle eleştirilmişti.
Lorenzo dello Sciorina ise güçlü tasarımlarına rağmen büyük ün kazanamadı. Buna
karşılık Cristofano dell’Altissimo, özellikle portre resmindeki başarısıyla
dikkat çekti.
Paolo Giovio’nun Como’daki koleksiyonu zamanla Conti
Giovio’nun iki ailesi arasında bölünmüş olsa da, “Piskoposun Müzesi” olarak
anılan bu portre galerisi – Mondragone’da mevcut olan ve ayrıca şu anda
Floransa galerisinde bulunan koleksiyon – Avrupa’da büyük ün kazandı. Cosimo I
de’ Medici’nin girişimiyle Como’ya gönderilen Cristofano, bu koleksiyondaki
ünlü kişilerin yüzlerini büyük sadakatle kopyaladı. Ressam ayrıntılardan çok
yüz ifadelerine yoğunlaşıyor, kişilerin karakterini yansıtmaya çalışıyordu. Cristofano,
diğer koşullara pek dikkat etmedi; ancak orijinallerin yüz hatları çok sadık
bir şekilde ifade edildi.
Cosimo I de’ Medici’nin ölümünden sonra proje, 1574 –
1587 tarihleri arasında Büyük Dük olan Francesco I de’ Medici döneminde
durakladıysa da, Ferdinando I de’ Medici’nin 1587 – 1609 tarihleri arasında Toscana
Büyük Dükü olmasıyla yeniden canlandı. 1587–1591 yılları arasında koleksiyon
Uffizi koridorlarına taşındı.
1597’de diplomat, seyyah ve yazar Filippo Pigafetta,
koleksiyonu toplumsal statü ve mesleklere göre yeniden düzenledi; eksik kalan
kişilerin belirlenmesini sağladı. Böylece “Gioviana Serisi” giderek genişledi
ve 1840 yılına kadar gelişimini sürdürdü. Günümüzde seri yaklaşık 492 portreden
oluşmaktadır. Sanatsal üslubundan çok tarihî ve ikonografik değeriyle önem
taşımaktadır.
Bu seride yer alan “Ismael Sophy Rex Pers” portresi,
Osmanlı Devleti’ne karşı mücadele eden Safevi hanedanının kurucusu Şah İsmail’i,
İsmail I Sophy’yi (1487 – 1524) tasvir etmektedir.
Hiç yorum yok:
Yorum Gönder